Lowell liebermann

USA

„Mal dreist und glitzernd, mal strahlend visionär … das Werk eines Komponisten, der keine Angst vor großen Gesten und offenherziger Lyrik hat.“

—Time Magazine

Unter den international gefeierten amerikanischen Komponisten zeichnet sich Lowell Liebermann als ein Künstler aus, der sich einer einfachen Kategorisierung entzieht. Seine Musik, aufgeführt von renommierten Orchestern und Solisten weltweit, erfreut sowohl Zuhörer als auch Kritiker. Er ist jenes seltene Phänomen: ein Komponist von immenser Popularität und dauerhafter Tiefe.

In der Saison 2024-2025 werden Werke von Herrn Liebermann auf der ganzen Welt aufgeführt. Sein Konzert für Altsaxophon und Orchester, in Auftrag gegeben von der University of Iowa, wird im März 2025 beim fünften Penderecki Contemporary Music Festival in Jerewan, Armenien, mit dem Saxophonisten Kenneth Tse und dem Armenian State Symphony Orchestra uraufgeführt. Diese Saison beinhaltet außerdem die Premiere von zwei Werken, die als Pflichtstücke für den Heida Hermanns International Piano Competition und den Hilton Head International Piano Competition geschrieben wurden. Ein Auftrag des Bridgehampton Chamber Music Festival wird am 3. August 2025 beim Festival uraufgeführt.

Weitere Höhepunkte dieser Saison sind eine Herbsttournee des Trio Revolution, das sein Trio Nr. 2 für Flöte, Cello und Klavier, Op. 87, in Städten in Deutschland, der Schweiz und Österreich spielt. Das Konzert Nr. 1 für Flöte und Orchester, Op. 29, wird im Vereinigten Königreich, Europa und den Vereinigten Staaten aufgeführt, unter anderem vom Sarajevo Philharmonic Orchestra. Das Prolog und Walzer aus seinem „Frankenstein“, Op. 40, erlebt seine Konzertpremiere beim Rochester Philharmonic unter der Leitung von Maestro Andreas Delfs. Im nächsten Frühjahr wird das San Francisco Ballet 16 Aufführungen von Herrn Liebermanns „Frankenstein“, Op. 130, Ballett in 3 Akten, choreografiert von Liam Scarlett, mit Martin West am Pult des San Francisco Ballet Orchestra im War Memorial Opera House in San Francisco geben.

Als einer der am häufigsten aufgeführten und aufgenommenen amerikanischen Komponisten hat Herr Liebermann mehr als 140 Werke in allen Genres geschrieben, von denen mehrere zum Standardrepertoire ihrer Instrumente geworden sind. Seine Sonate für Flöte und Klavier und seine Gargoyles für Klavier gehören zu den beliebtesten zeitgenössischen Werken für ihre Instrumente und werden regelmäßig in Rezitalen und Wettbewerben aufgeführt. Jedes dieser Werke wurde bisher mehr als 25 Mal auf CD aufgenommen. Sein abendfüllendes Ballett „Frankenstein“ wurde gemeinsam vom Royal Ballet in London und dem San Francisco Ballet in Auftrag gegeben und ist auf Blu-Ray und DVD erhältlich. Das San Francisco Ballet Orchestra unter der Leitung von Martin West hat auch die vollständige Partitur bei Reference Recordings veröffentlicht.

Im vergangenen Frühjahr wurde Herr Liebermanns Flötenkonzert Nr. 2 uraufgeführt, in Auftrag gegeben und gespielt vom Chicago Symphony Orchestra unter der Leitung von Susanna Mälkki mit dem Solisten und Solo-Flötisten Stefán Ragnar Höskuldsson. „… eines der am sehnlichsten erwarteten Ereignisse dieser Saison in der Flötengemeinschaft. Und die tatsächlichen Aufführungen haben die hohen Erwartungen übertroffen“, schrieb Cate Hummel in der Ausgabe des Flute Examiner vom 26. März 2024. „Die große Enthüllung war die erste Aufführung von Lowell Liebermanns Flötenkonzert Nr. 2, Op. 142“, so M.L. Rantala am 25. März 2024 in hpherald.com. Und er fügte hinzu:

„Dies schien eine im Himmel geschlossene Verbindung zu sein. Liebermanns frühere Werke für Flöte waren äußerst erfolgreich und fanden Anhänger wie James Galway. Was mir an Liebermanns neuem Konzert am meisten gefiel, ist sein wunderbares Gefühl der Vorwärtsbewegung. Ob das Tempo schnell oder langsam ist, die Musik entfaltet sich wie ein im Wind flatterndes Band. Es gibt eine klare Form, einen Zweck und eine wirbelnde Schönheit.“

„Bei der CSO glänzt eine seltene Weltpremiere“, lautet die Überschrift von Hannah Edgars Rezension in der Chicago Tribune vom 24. März 2024. „Sein erstes Flötenkonzert wurde 1992 von Sir James Galway uraufgeführt und war ein Wendepunkt in Liebermanns Karriere als zukünftiger Doyen des amerikanischen Neoromantizismus. Es bleibt eines seiner am häufigsten aufgenommenen Werke … Liebermanns zweites Konzert ist eine würdige Fortsetzung dieses modernen Klassikers.“

In den Worten des langjährigen Musikkritikers Alex Ross vom New Yorker:

„Lowell Liebermann ist ein Feinschmecker unter den amerikanischen Komponisten, der glitzernde Akkorde, zarte Linien und samtige Texturen genießt, die selbstbewusstere intellektuelle Kollegen vielleicht nicht zu Papier bringen würden.“

Und laut The Atlantic:

„[Seine] Musik verbindet reiche, unverhohlene Emotionen mit einer Energie… durchzogen von ausdrucksstarker Melodie, brillant orchestriert, mit unfehlbarem dramatischem Flair… mit Leidenschaft und Kunstfertigkeit gestaltet.“

Weitere jüngste Höhepunkte waren die Weltpremiere von Herrn Liebermanns Orgelkonzert, aufgeführt vom renommierten Organisten Paul Jacobs mit dem Jacksonville Symphony Orchestra unter der Leitung von Courtney Lewis. Dieses Konzert wurde gemeinsam vom Jacksonville Symphony Orchestra und dem Oregon Bach Festival in Auftrag gegeben.

Im Oktober 2023 führte das Kazakh State Symphony Orchestra unter der Leitung von Andreas Delfs zwei Werke von Herrn Liebermann in der Stern Hall der Carnegie Hall auf: sein Konzert für Violine und Orchester, Op. 74, und sein Kammerkonzert Nr. 1, Op. 28a, für Violine, Klavier und Streichorchester, mit der Geigerin Aiman Mussakhajayeva und Herrn Liebermann am Klavier. In derselben Woche erlebte bei den beliebten, unkonventionellen Crypt Sessions im Norden von New York City „Three Dances from Frankenstein“ seine US-Premiere durch den Gilmore Young Artist Maxim Lando, und das Joffrey Ballet gab die Chicago-Premiere von Herrn Liebermanns „Frankenstein“ mit Choreografie von Liam Scarlett und Bühnenbild von John MacFarlane in der Lyric Opera.

Nicht zufrieden damit, nur zu komponieren, glänzt Herr Liebermann auch als Solopianist, sowohl live als auch in Aufnahmen. Als er im vergangenen Herbst in der Stern Hall der Carnegie Hall mit dem Kazakh State Symphony Orchestra sein eigenes Werk am Klavier aufführte, staunte Harry Rolnick in concertonet über sein Spiel:

„Doch es war das folgende Kammerkonzert für Violine, Klavier und verkleinertes Orchester, das absolut fesselnd war. Ein Teil davon waren die exotischen Farben, die wellenförmigen Vibrationen und quasi-östlichen Skalenpassagen. Frau Mussakhajayeva war hier ziemlich brillant. Aber die Auszeichnungen mussten an den Komponisten am Klavier gehen. Herr Liebermann ist noch nie als Solist in der Carnegie Hall aufgetreten, was eine Schande ist. Seine Sensibilität, sein Gleichgewicht, seine geschmackvollen, aber selten aggressiven Linien hatten die Schönheit einer gotischen Kathedrale.“ —concertonet, 9. Oktober 2023

Herr Liebermann ist seit dem Herbst 2023 künstlerischer Direktor der „Thornwillow Concerts at Calvary“ in Newburgh, NY. Monatliche Klassikkonzerte finden in der renovierten Calvary Presbyterian Church statt, die über eine frisch restaurierte historische Skinner-Orgel und ein Steinway Modell D Konzertflügel verfügt. Im Rahmen der Reihe trat er als Pianist gemeinsam mit dem Countertenor Daniel Moody in einem Konzert mit Schuberts kanonischem Liederzyklus „Winterreise“ auf. Für dieses Konzert schuf Herr Liebermann eine neue Übersetzung aus dem Deutschen, die von Thornwillow Press veröffentlicht wurde.

Herr Liebermann hat die Weltpremieren seiner eigenen Solo-Klavierwerke sowie Werke seiner Mitkomponisten Ned Rorem und William Bolcom gegeben. Im Jahr 2021 veröffentlichte das Steinway Label das Debütalbum von Liebermann als Pianist mit dem Titel „Personal Demons“, eine Sammlung von Musik, die seine musikalische Gedankenwelt geprägt hat, einschließlich Werken von Schubert, Liszt, Kabeláĉ, Busonis monumentaler Fantasia Contrappuntistica und Werken von Liebermann selbst. Im darauffolgenden Jahr, 2022, wurde von Steinway & Sons ein zweites Solo-Klavieralbum von Herr Liebermann mit dem Titel „The Devil’s Lyre“ veröffentlicht, das Musik des zeitgenössischen britischen Komponisten David Hackbridge Johnson enthält. Ein Album mit Klaviermusik des deutschen romantischen Komponisten Theodor Kirchner erschien im Herbst 2023. Als Steinway-Künstler gab Herr Liebermann sein Debüt in Berlin, indem er sein Klavierquintett mit Mitgliedern der Berliner Philharmoniker aufführte.

Der gefeierte Flötist Sir James Galway hat drei bedeutende Werke bei Herrn Liebermann in Auftrag gegeben: „Konzert für Flöte und Orchester“, „Konzert für Flöte, Harfe und Orchester“ und „Trio Nr. 1 für Flöte, Cello und Klavier“. Sir James führte das Flötenkonzert mit dem St. Louis Symphony Orchestra unter der Leitung von Leonard Slatkin urauf und spielte es anschließend mit James Levine und dem Metropolitan Opera Orchestra in der Carnegie Hall. Er nahm drei der Konzerte von Herrn Liebermann für RCA Red Seal auf, wobei der Komponist die London Mozart Players dirigierte.

Herr Liebermann hat zwei vollständige Opern geschrieben, die bei ihren Uraufführungen begeisterte Aufnahme fanden: „The Picture of Dorian Gray“, die erste amerikanische Oper, die 1995 von der Opéra de Monte-Carlo in Auftrag gegeben und uraufgeführt wurde, und „Miss Lonelyhearts“, nach dem Roman von Nathanael West, in Auftrag gegeben und aufgeführt von der Juilliard School, um deren 100-jähriges Jubiläum im Jahr 2005 zu feiern. Zur Anerkennung seines Beitrags zur Kunst des Vokalwerks wurde Herr Liebermann mit dem inauguralen Virgil Thomson Award (mit einem Preisgeld von 40.000 Dollar) ausgezeichnet, der für herausragende Kompositionen im Bereich der Vokalmusik vergeben wird. Die Auszeichnung, die am 21. Mai 2014 bei einer Zeremonie an der American Academy of Arts and Letters bekannt gegeben wurde, lautete:

„Schon lange als Meister der Orchestermusik und Kammermusik anerkannt, hat Lowell Liebermann stets eine vorbildliche Karriere als Komponist von Vokalmusik verfolgt. In seinen Vertonungen – Lieder, Sequenzen, Opern – ist er sensibel für den Text und die Stimme, während er diese mit Musik stützt, die sowohl Anmut als auch Schwere ausstrahlt. Ihr Puls wird durch seine Intelligenz und Virtuosität belebt. Die Traditionen der Vokalmusik werden gewahrt, auch wenn Liebermann sie in emotional reichhaltige Richtungen erweitert.“

Herr Liebermann hat vier Sinfonien, ein Konzert für Orchester, drei Klavierkonzerte und Konzerte für viele andere Instrumente komponiert. Seine Sinfonie Nr. 2 wurde von der Dallas Symphony unter der Leitung von Andrew Litton in Auftrag gegeben und im Februar 2000 uraufgeführt, um das hundertjährige Bestehen des Orchesters zu feiern. Dieses Konzert war die erste Webcast-Übertragung eines Orchesterkonzerts. Herr Liebermanns Klavierkonzert Nr. 2 wurde von Steinway & Sons in Auftrag gegeben und von Stephen Hough mit der National Symphony unter der Leitung von Mstislav Rostropovich uraufgeführt. Die Hyperion-Aufnahme des Konzerts – dirigiert vom Komponisten – erhielt eine Grammy-Nominierung für die beste zeitgenössische klassische Komposition. Die New York Philharmonic unter der Leitung von Kurt Masur und dem ersten Trompeter Philip Smith präsentierte die Uraufführung von Herr Liebermanns Trompetenkonzert, das im Wall Street Journal als „eine Balance zwischen Bravour und einer Fülle attraktiver musikalischer Ideen, die eine Partitur schaffen, die immer wieder gehört werden möchte“ beschrieben wurde. Er wurde auch vom Emerson String Quartet und der Philadelphia Orchestra in Auftrag gegeben.

Mit über hundertfünfzig Veröffentlichungen auf Labels wie Deutsche Grammophon, Hyperion, Virgin Classics, Hungaroton, New World Records, Albany, RCA Red Seal, Reference und vielen anderen hat Herr Liebermann eine bemerkenswerte Diskografie aufgebaut. Seine Werke werden von Theodore Presser Company, Schott und Faber Music veröffentlicht. Er wurde eingeladen, als Composer-in-Residence für zahlreiche angesehene Organisationen zu dienen, darunter die Dallas Symphony Orchestra für vier Jahre, das Pacific Music Festival in Sapporo, Japan, und das Saratoga Performing Arts Center. Herr Liebermann ist seit 2012 Mitglied der Kompositionsabteilung der Mannes School of Music der New School. Neben der Betreuung zahlreicher junger Studenten war er der Gründungsdirigent des Mannes American Composers Ensemble, das sich der Aufführung von Werken lebender amerikanischer Komponisten widmet.

Herr Liebermann ist Empfänger vieler Auszeichnungen und Auszeichnungen, darunter der CAG Virtuoso Award, der von der Concert Artists Guild für sein Lebenswerk verliehen wurde, und der Grand Prize des ersten American Composers Invitational, der von der Van Cliburn Competition vergeben wurde. 2016 wurde ihm der Barto Prize für sein Acht Nocturne für Solo-Klavier verliehen. Er wurde mehrfach von der American Academy of Arts and Letters geehrt.

Er lebt im Raum New York City mit seinem Partner, dem Pianisten und Dirigenten William Hobbs.

Homepage: https://www.lowellliebermann.com